Para
desarrollar el Proyecto Réplica es que plantearé una metodología de creación
que consiste en la organización y secuencia de etapas a desplegar ordenadas en el
tiempo y el espacio. Las etapas de creación son: 1 Investigación, 2 Profundización
del lenguaje escénico, 3 Montaje y
creación de guión, 4 Compartir la experiencia temporal. En la metodología del
proceso incluiremos el registro a través de una cámara fija, en todas las
sesiones o experiencias del proyecto, con el objetivo de guardar y recolectar
todo el material referente al proceso de la experiencia, para ser utilizado
como documentación del proceso de creación y ser integradas en el montaje final y además
porque el registro de la experiencia nos permite despegarnos emotivamente de la
vivencia y observar posteriormente con distancia y objetividad lo que hacemos.
1. Investigación
Para
realizar esta etapa me plantearé un período de trabajo teórico- práctico con
parte del equipo (intérpretes), concentrado
en un total de 36 horas. La premisa consistirá en involucrarse primero con “el
hecho histórico” en sí, es decir, el terremoto vivido por nuestro país en febrero del año 2010, me abocaré en descubrir el primer
eje conceptual sugerido en la composición. Consistirá en la averiguación y el
acopio de la mayor cantidad de información que tuvo relación con el
acontecimiento, videos, noticias, fotografías, historias personales, reacciones
grupales, etc. Con el objeto de compartir la información generando debate,
conversación y análisis sobre los diferentes casos, experiencias humanas
particulares, y sobre las consecuencias que dejó un evento natural de tal
envergadura, tanto en poblados, ciudades y costas, así como también, la
conversación, la opinión y las reacciones sociales que surgieron sobre el
comportamiento de los medios de comunicación (diarios, radios, TV, redes),
además la conversación y la opinión sobre el actuar del gobierno y las
autoridades.
Una catástrofe
como la que vivimos posee infinidad de aristas para su análisis, pero Réplica
se sumergirá en uno de todos esos caminos, el de averiguar las reacciones corporales y psicológicas de
las personas frente al fenómeno, como se
exterioriza físicamente vivir emociones como miedo, angustia, incertidumbre,
etc. Tales estímulos, sensaciones y emociones provocan ciertas reacciones
corporales y psicológicas en los individuos como: arrancar, correr, saltar,
tiritar, gritar, llorar, reír, etc. Analizaré cómo se reacciona en solitario y con el
compañero. Las circunstancias de urgencia despiertan mas que
nunca sentimientos de humanidad, solidaridad y escucha mutua por la
supervivencia humana. Es entonces este el escenario contextual de la
investigación.
Las sesiones de
la etapa de investigación del proyecto Réplica consistirán en:
- previa conversación de alguna
situación.
- preparación física necesaria para
desarrollar aquella situación.
- improvisación específica en
relación a esa situación.
- registrar la improvisación, la
cual posteriormente analizaré con detención.
Objetivo de la
etapa de investigación
Desarrollar una etapa de investigación en búsqueda
de diferentes fuentes inspiradoras desde el imaginario hasta el inconsciente,
de manera de ejercitar la improvisación con experiencias extremas hasta el
agotamiento de los cuerpos y la caída al suelo.
Resultado esperando
El intérprete
creador deberá acoger y respetar la decisión tomada
desde la dirección del proyecto, en relación por ejemplo a la metodología del
experimento, es decir a la forma adoptada para descubrir y desarrollar el
ejercicio que amerita la situación obra. Con el objeto de resistir y no caer en
la ejecución del movimiento sin sentido, sino que por el contrario, ser fiel a
la indicación de la dirección no moverse y ni gesticular de otra manera que no sea la que realmente
delimite la experiencia.
2 Profundización del lenguaje
escénico
Para esta etapa del proceso destinaremos tres meses de
trabajo de 36 horas cada uno. En esta sección de vivencia y temporalidad nos
enfocaremos en el segundo eje conceptual
de la creación, “la vibración como lenguaje corporal”. Para desarrollar esta
particularidad en el movimiento orientaremos los esfuerzos del grupo de trabajo
en profundizar los contenidos, aunar visiones, insistir en tareas o ejercicios
repetitivos musicales y corporales,
aumentando dificultades y riesgos. Al mismo tiempo integraremos en el
proyecto nuestro tercer eje conceptual
que es “La Teoría del caos y el efecto mariposa”, como opción
coreográfica y de puesta en escena a desarrollar, es decir, nos plantearemos la
experiencia continuando con la metodología diseñada en la etapa anterior, pero
incluiremos conscientemente la posibilidad de lo inesperado, de lo no determinado,
es decir partiremos desde un contexto claro pero no sabremos con exactitud a
que lugar nos llevará tal impulso o vibración en nuestro caso. Toda sesión la experiencia contará con la observación y el
cuestionamiento del actuar de los intérpretes, registrado por la cámara.
Objetivos de la etapa
- Experimentar la vibración como lenguaje de movimiento, desde diferentes premisas: la vibración en partes del cuerpo, en todo el cuerpo, vibrando contra el suelo, sobre objetos, con la compañera y poniendo especial atención en el sonido que emite tal vibración.
- Vivenciar, la libertad de reacción absoluta frente al estímulo, improvisación y juego escénico de los artistas que comienza en un punto determinado, pero que no tiene certeza en su lugar de llegada.
Resultados
esperados
A través de las prácticas
y de las sesiones de Réplica se busca desarrollar en los artistas
escénicos que la componen intérpretes y
músico específicamente, una metodología para la resistencia aeróbica y
emotiva de la obra, experimentando con la temporalidad y el ritmo de la escena.
Improvisando contextualizados, pero abiertos a los cambios, aceptando el azar,
destruyendo o superando aquellos límites impuestos por la psiquis y por las
costumbres sociales que nos enmarcan definiéndonos y encasillándonos.
3 Montaje y creación del Guión
Escénico
Para el desarrollo de esta etapa nos hemos propuesto un mes
de trabajo con un total de 36 horas. En esta etapa del proceso definiremos los
universos tanto corporales como psicológicos, como también los movimientos
escenográficos o la incorporación de elementos visuales que se vayan descubriendo en el camino de la
vivencia de las sesiones. Paralelamente también se integran a las sesiones y al proceso, los demás
componentes del equipo de trabajo (director de arte, asistente de dirección y
productora), con el objetivo de complementar, enriquecer y cuestionar la puesta en escena. Se debatirá
sobre la coherencia entre los contenidos
y sus formas planteada . En este momento del proceso recorrido la acción y la
ejecución constante de los parámetros de la experiencia, decantarán en una
manera de llevarse acabo o en una repetición de sucesos que guían la
articulación de los cuadros y momentos de la obra.
Objetivos de la etapa
- Construir un montaje escénico coherente e interesante, en el cual cada una de sus partes comunica el sentido de la experiencia.
- Salir de los cánones de belleza y armonía convencional, para investigar en el contexto de lo feo, lo horrible, deforme, desagradable, incómodo, agotador, repetitivo, angustiante y reflejo involuntario que pertenece al ámbito de la situación de emergencia.
Resultados esperados
- Concluir y decidir la experiencia escénica Réplica, configurando articulando secciones y momentos claros de vivencia individual que representen a muchos.
- La ejecución y desarrollo de diferentes atmósferas emotivas angustiosa, chistosas, alegres, ridículas, extenuantes agotadoras y de tenacidad tanto física como psíquica, provocando la transformación de la vivencia real en un espectáculo.
4 Compartir la experiencia con el
público
Para esta
etapa del proceso me planteo la misma cantidad horaria con la diferencia en la
distribución de los tiempos, es decir, el equipo de trabajo de Réplica realiza
la experiencia en conjunto, pero ahora abierto al público, solamente cambia el
horario de las sesiones. Puesto que el montaje del proyecto Réplica está basado
en la Teoría del Caos, como modelo compositivo a seguir y además porque
experimenta la vibración como lenguaje corporal, entonces sus resultados o
preformaciones consistirán en la vivencia diaria única contextualizada en un
hecho histórico y en una estructura mutante que se modifica dependiendo y en
relación a los cambios sugeridos por la escena. Réplica se plantea como una
puesta en escena con decisiones
espontáneas, con libertades para tomadas en escena por ejemplo, vectores
como tiempos, direcciones, cualidades, reacciones emotivas, etc. Estarán a
merced de como los intérpretes vivencien en ese día y en ese lugar la
experiencia Réplica.
Objetivos de
la etapa
- Realizar una puesta en escena entretenida e interesante para público general de cualquier edad y condición social.
- compartir una experiencia en la cual las personas puedan identificarse y contextualizar las ideas y la fantasía de la escena con los hechos de la vida real, con la idea de transformar o liberar la experiencia real traumática en una acción artística entretenida y sensible.
Resultados
esperados
Realizar la
producción y ejecución exitosa de doce funciones experiencias del Proyecto
Réplica, en la sala del Espacio Arte Nimiku.
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